林藍(lán)解讀李衎《紆竹圖》：融合文人畫哲學(xué)與寫實(shí)技巧，別開生面

2022-10-01

李衎與趙孟頫、高克恭并稱為“元初畫竹三大家”，但傳世作品僅十?dāng)?shù)幅。

正在廣東省博物館《繪冠南天——粵藏宋元書畫特展》上展出的李衎《紆竹圖》（現(xiàn)藏于廣州藝術(shù)博物院），是文人竹畫題材中少有的精美杰作。

元李衎《紆竹圖》廣州藝術(shù)博物院藏

竹畫起源于唐，發(fā)軔于五代，形成獨(dú)立畫科于宋，興盛于元，濫觴于明清。宋元畫竹風(fēng)氣尤甚，而李衎是其中為數(shù)不多遍訪竹鄉(xiāng)、且能撰譜傳世的人。

李衎（1245-1320年）曾官至吏部尚書，集賢殿大學(xué)土，封薊國(guó)公，謚文簡(jiǎn)。這幅《紆竹圖》亦是清代粵籍大藏家吳榮光的舊藏，吳榮光在《辛丑銷夏記》里對(duì)此畫有詳盡的著錄。

林藍(lán)

日前，廣東省美術(shù)家協(xié)會(huì)主席、廣東畫院院長(zhǎng)林藍(lán)從當(dāng)代花鳥畫創(chuàng)作者的角度，為我們解讀了《紆竹圖》。

其周密不茍，更接近宋代畫風(fēng)

在林藍(lán)看來(lái)，《紆竹圖》是一幅非常寫實(shí)的工筆佳作：竹子以雙鉤法畫出，勾筆圓勁細(xì)韌，清新灑脫，竹葉敷以汁綠、石綠，部分葉片點(diǎn)綴石青、淡赭石，構(gòu)成豐富錯(cuò)落的層次，充分表現(xiàn)紆竹凝霜覆雪、勁健峭拔的姿態(tài)。

“這件作品繪于宋人常用絹本，也采取了宋畫常見的全景式構(gòu)圖，其周密不茍的風(fēng)格，更接近于我們理解的宋代花鳥畫風(fēng)格。”林藍(lán)認(rèn)為，元代繪畫重視筆墨，每一筆都有“自我”，而李衎注重寫生，更多是宋代之風(fēng)。

李衎一生熱衷于畫竹，但他并非一味追求筆墨的趣味，而是行跡萬(wàn)余里，遍訪竹鄉(xiāng)，認(rèn)真觀察、細(xì)致表現(xiàn)竹子的生長(zhǎng)規(guī)律和形態(tài)特征。這種嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膭?chuàng)作態(tài)度，在“逸筆草草”文人畫大盛的元代畫壇難能可貴。

他更總結(jié)平生畫竹經(jīng)驗(yàn)，著有《竹譜詳錄》一書，對(duì)不同地區(qū)各類竹子的形色情狀記述詳盡，對(duì)各種畫法也一一論述，為后來(lái)學(xué)習(xí)畫竹者提供津梁。

林藍(lán)認(rèn)為，《紆竹圖》應(yīng)是有具體對(duì)象并憑記憶繪成的，其一大藝術(shù)特點(diǎn)在于寫實(shí)。

林藍(lán)的小姨、同為花鳥畫家的蘇小華，也曾從創(chuàng)作者的角度反復(fù)研讀《紆竹圖》，并撰文道：“畫面只有一株彎彎曲曲的竹子與一段長(zhǎng)長(zhǎng)的題款，此外并無(wú)他物，示人一種具體而不是靠臨本的出手，同時(shí)也可感受到寫實(shí)藝術(shù)強(qiáng)大的生命力與感染力。”

千年之后，最高境界是讓人動(dòng)心

在《紆竹圖》右上首，有李衎自題的“紆竹圖第一”一行行書。林藍(lán)則特別提到，《紆竹圖》左上部還有李衎作此畫十三年之后自題的大段題跋，講述了一段經(jīng)歷：

游經(jīng)東嘉（現(xiàn)浙江溫州）時(shí)，他見農(nóng)人為保護(hù)蔬果而將幼竹扭曲為竹籬，后棄之不顧，作者憐惜紆竹，便命隨從“釋其縛而扶植之”。后來(lái)他再次經(jīng)過(guò)此地，見竹子長(zhǎng)勢(shì)很好，有感于其“霜筠雪色、勁節(jié)虛心”，才創(chuàng)作了此圖。

元李衎《紆竹圖》題款

“貧賤不移，威武不屈，有大丈夫之操；富貴不驕，阸窮不憫，有古君子之風(fēng)……”在上述跋語(yǔ)中，晚年李衎還有感而發(fā)，將其推崇的道德道義與這一株雖被扭曲、仍生氣勃勃的竹子緊密聯(lián)系在了一起。

林藍(lán)說(shuō)道：“藝術(shù)作品是一個(gè)藝術(shù)家真實(shí)思想的反映。在這幅作品中，我們可以讀出作者對(duì)法理、法度的重視，也能看到他在仕途上的某種經(jīng)歷與心境。”

中國(guó)花鳥畫在兩宋時(shí)期的充分發(fā)展與成熟，為元人深入理解繪畫的哲學(xué)審美意趣提供深厚底蘊(yùn)，從而往“尚意”的方向進(jìn)一步探索。

“畫竹是中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的重要題材。中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)不光是技術(shù)的表現(xiàn)，更是通過(guò)藝術(shù)訴說(shuō)自己的情緒和志向。”林藍(lán)說(shuō)，李衎將竹視為“全德君子”，其《紆竹圖》將文人畫的道德哲學(xué)、文學(xué)情思、寫實(shí)技巧完美結(jié)合在一起，別開生面。

“藝術(shù)第一層是功力，說(shuō)的是技術(shù)；然后就是格調(diào)。技術(shù)可能各有千秋，但格調(diào)還是有高低的。”林藍(lán)認(rèn)為，以《紆竹圖》為代表的中國(guó)花鳥畫，更注重將作者的心境、志向和精神賦予繪畫對(duì)象，“對(duì)于千年之后的觀者而言，藝術(shù)家的精神深度和高度才是作品最重要的地方，藝術(shù)的最高境界始終是讓人動(dòng)心。”

從傳統(tǒng)繪畫中可見民族文化最美的一面

“《紆竹圖》一直都是我想要學(xué)習(xí)的。”林藍(lán)對(duì)宋代繪畫的認(rèn)識(shí)開始于在美院國(guó)畫系求學(xué)期間，那個(gè)階段學(xué)習(xí)國(guó)畫的基礎(chǔ)就從宋畫開始。

至今，她還記得自己在大學(xué)二年級(jí)臨摹的宋人花鳥：“那張畫尺幅很小，我們還以為是經(jīng)過(guò)縮小的，但實(shí)際上它就只有20公分見方，但每一筆都那么周密不茍。”尤其是宋人繪畫通過(guò)“造景”實(shí)現(xiàn)“造境”，讓她印象深刻。

在研究生階段，林藍(lán)專攻工藝美術(shù)，受益于袁運(yùn)甫、杜大愷等先生。她告訴記者，由袁、杜等先生創(chuàng)作的新中國(guó)壁畫史上的代表作——首都機(jī)場(chǎng)壁畫《巴山蜀水》，在藝術(shù)上就深受宋代山水畫藝術(shù)影響：“在求學(xué)經(jīng)歷與前輩導(dǎo)師的多重影響下，我在審美傾向、創(chuàng)作技術(shù)與表現(xiàn)形式上，都受到宋代繪畫的影響。”

近年來(lái)，從央視春晚到小說(shuō)網(wǎng)劇，宋代藝術(shù)與審美漸成風(fēng)尚。“當(dāng)物質(zhì)發(fā)展達(dá)到一定水平，怎樣去追求更有品質(zhì)的精神生活，傳統(tǒng)藝術(shù)家給我們留下了直接的范例。”在林藍(lán)看來(lái)，今人可以通過(guò)傳統(tǒng)繪畫，看到民族文化中最美的一面。“看到中華文化中最好的東西，比如宋代名作等，會(huì)讓我們真正認(rèn)同作為中國(guó)人的身份。”

元李衎《紆竹圖》（局部）

作為當(dāng)代花鳥畫名家，林藍(lán)強(qiáng)調(diào)：“無(wú)論是一位畫家，還是一個(gè)地域，創(chuàng)新是藝術(shù)發(fā)展的命脈。”李衎的筆法、立意，遠(yuǎn)師“湖州竹派”代表人物文同，但其畫面則獨(dú)具一格。

在研究者看來(lái)，最重要的是他對(duì)文同畫竹時(shí)心手相應(yīng)、“身與竹化”的深刻領(lǐng)悟與親身實(shí)踐，這遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了對(duì)筆墨技法本身的模仿。如同李衎在《竹譜詳錄》中這樣告誡后學(xué)：“縱失于拘，久之猶可達(dá)于規(guī)矩繩墨之外。若遽放佚，則恐不復(fù)可入于規(guī)矩繩墨，而無(wú)所成矣。”